谁向左，谁向右——读冷月无心的诗《回眸》有感
文/果果
在网络上结识冷月无心多年了，在现实生活面前，她是个边打工边旅行的年轻小姑娘，在精神的层面，她却琴棋、诗画、摄影样样皆通。我一直关注的是她或托物咏志，或借古喻今，或飘逸清丽，或柔美怜人，或风花雪月的那些优秀的古体诗词。今从书架上取下她之前惠赠的诗集《明月心》，顺手翻开却是一首标题为《回眸》的现代诗跳进眼帘。读之，便有一种不得不说点什么的感触在心底蠕动起来。
人们常说诗歌是作者心灵上安放上的一扇向阳的窗户，不论是浅吟轻唱，或直抒胸臆，或温文尔雅，或柔情似水，它都能让读者看见诗人生命中最隐秘的地方，甚至直击读者的心灵深处的东西。诗歌开头直奔主题：“不敢回眸∕转身前的那弯新月如钩∕寒鸦栖落仃洲”。对于“新月”、“寒鸦”一新一旧事物的感触和忧虑不自由地从诗人笔尖流了出来，隐含着一种难耐的甚至是难受的离情。“就怕一回首∕那眼里的温柔会凝成愁∕莫名的坚强会随春水流”。这看似很简单的一个“凝”和一个“流”，却把诗人心灵的思索以及感悟呈现在一种动态缤纷和感性强烈的时间与空间交合的节点上，从而勾勒和描摹出一个在回忆或者遥望中已渐渐远离而又在心上刻下不能被时间淹没的往事痕迹，尽管这种回眸是疼痛的，却赋予了诗歌灵动的色彩。
自古诗人皆有情，冷月无心的诗无疑是充满着丰满的意象，充满着浪漫的情怀的。“不敢回眸∕那年的春色如酒∕那年的人儿娇羞∕那年的柔情就在一转首∕随风远远走∕却不知原由∕谁的眼里隐着谁的挽留∕谁的眉间印着谁的心忧∕一转身，只想∕把那胸口轻轻的揉”。诗人巧妙地将情、景、色融汇贯通，让所有的“春色”所有的“柔情”都在转身回眸的那一瞬间，在我们身体最为敏感的“眼”、“眉”、“胸口”之上撞击出“隐”、“印”、“揉”等自觉或不自觉的动态反应，一切都是那样的自然，那样的从容，那样的贴切。以其清新宜人的诗意，精准明确的用词，丰富细腻的情感，风格瑰丽的文本，为我们营造一个浓郁的诗意氛围，让诗歌显示出一种本真，产生了有血有肉的实感。更让我们在明晰的画面里感受出时光的流逝、自然的更替、人生的酸甜苦辣以及成长的喜怒哀乐，表现出了在残酷的时间面前的合情合理的一种人生态度。
“不敢回眸∕谁向左，谁向右∕谁又在那琴弦的颤悠起伏间∕错上了谁的心头∕爱恨咽喉∕离怨难休∕最难解救是那心里的囚∕失语的心情要如何来收”。这是一种模糊而又清晰的曲声，闪亮而刺眼，断断续续，在那阴晴交替的时间，在那可左可右的空间，在那无法琢磨的旅程里，一个人的心仿佛开始了一段思绪难离的颤动，让人感到的是无奈和苦涩。“岁月悠悠∕微风捎来了阳光的守候∕指缝无奈∕最后却只洒落了一地的秋”。 在一切的记忆和思念都消散以后，我们还能看见坐落在她情感坐标中的一个“秋”，将主题提升到了一个高度，这是一个可以寻觅和思索的悠悠回荡的琴音和情感的落脚地或归宿地，在忧郁中渗透着成熟，在感伤中孕育着激情，在苦痛中浓缩着欣慰。
每个人都对唯美有着向往，当这种感受袭来时，我们会无法抗拒地感恩。“不敢回眸∕溪旁的垂柳∕花间的美酒∕雨中的兰舟∕月下的小楼∕都随那夜半的沙漏∕在悄无声息里渐流渐远∕渐远渐休……”。溪边柳、花间酒、雨中舟、月下楼……这些唯美的画意，有着《诗经》的诗境和韵味，是一种新奇的意象，是一种心念和思绪的表达，是一种渴望生命永恒中的梦想。在这样的诗歌里，我感受到的是一种对别离或逝去的无奈和疼痛，那些疼痛仿佛也是我的。同时也让我们明白，当我们走过一种平静和安于现状之后，这种心痛并不是因为懦弱或者无知，而是因为我们的善良和人性使然。
纵观冷月无心的《回眸》，最大的特点是仍保持着古体诗词的语言凝炼、用词简约、节奏明快的那种表达方式和个性。既不是很含蓄朦胧，也不故作高深，也不是平直叙，甚至没有在某些人看来很神圣的诗歌技法。但在其清婉优雅的文字中，情感和心智似乎大彻大悟，又似乎意犹未尽，有着诸多的哲理与思考内敛其中。这正象诗人用节制的语言给我们留下想象的空间，让我们在再三咀嚼中回味它带给我们的那些纯净词语以及隐蔽在内的力量，在反复的回味中感悟到人生的真谛。
在此，也无怪乎，在我们爱听的民间传说之中，会留下“红尘邂逅，只为你那转身回眸的一瞬间”的千年神话或佳话。
|
[复制链接]
IP卡
狗仔卡
发表于 2016-5-8 18:22:36
提升卡
置顶卡
沉默卡
喧嚣卡
变色卡
显身卡
楼主
发表于 2016-5-22 02:00:01